专辑简介:巴松管演奏家、早期音乐专家赛吉欧·阿佐里尼(Sergio Azzolini)录制的莫扎特唯一的巴松管协奏曲令人叹为观止,而迈克尔·海顿(Michael Haydn)与Streicherakade-mie Bozen 合作录制的小夜曲,令人叹为观止。迈克尔·海顿是奥地利作曲家费朗茨·约瑟夫·海顿的弟弟,1745-1755年任维也纳圣斯蒂芬教堂唱诗班歌手、管风琴师,1762年起任萨尔茨堡大主教府音乐总监。莫扎特只写过一首巴松管协奏曲(K.191),但这首协奏曲被认为是他所有乐器中最好的协奏曲之一。阿佐里尼亲自重建迈克尔·海顿《小夜曲》的世界首演录音。在海顿的作品中,有两个巴洛克风格的小号独奏乐章,这或许能让人对年仅12岁的莫扎特失传的小号协奏曲的音色有一些了解......事实上,通过海顿的进行曲和莫扎特的进行曲,这张专辑中的四部作品准确地再现了少年莫扎特在萨尔茨堡经常参加的音乐会。艺术家简介:赛吉欧·阿佐里尼(Sergio Azzolini)(1967年出生于博尔扎诺)是意大利巴松管演奏家和音乐指挥家。1978年至1985年,他在博尔扎诺的克劳迪奥·蒙特威尔第音乐学院跟随罗马诺·桑蒂学习,之后在汉诺威音乐、戏剧与传媒高等学院师从克劳斯·图内曼,一直学习到1989年。此时,他已是欧洲联盟青年交响乐团的独奏家。阿佐里尼曾在“布拉格之春”、“C.M. von Weber”比赛和“ARD Münich”比赛中获奖。他曾为 EMI、Naïve、Sony 和 Chandos 等唱片公司录制过多部室内乐作品和独奏音乐会。他还与自己的 Il Proteo乐团合作演出,同时也是Ma'alot Quintetts、Sabine Meyer Bläserensemble、Maurice Bourgue Trio以及Parnassi Musici、Sonatori della Gioiosa Marca、Kammerakademie Potsdam、Collegium 1704和Ensemble Capriccio等多个早期乐器乐团的成员。阿佐里尼经常与L'Aura Soave Cremona、La Stravaganza Köln、Sonatori della Gioiosa Marca等乐团合作,以独奏家身份演奏历史悠久的巴松管。他正在录制维瓦尔第的全部39首巴松协奏曲,并与L'Aura Soave Cremona和L'Onda Armonica乐团合作,为法国Naïve唱片公司的“维瓦尔第版”录制了四卷维瓦尔第的巴松协奏曲。他曾在斯图加特音乐学院担任音乐教授,1998年起在巴塞尔音乐学院担任巴松管和室内乐教授。乐团简介:Streicherakademie Bozen于1987年由南蒂罗尔音乐协会创办。这个想法来自乐团的艺术总监、小提琴家兼博尔扎诺音乐学院教授乔治·埃格尔(Georg Egger)。Streicherakademie主要由南蒂罗尔音乐家组成,他们在国内外重要乐团中积累了丰富的室内乐和管弦乐经验,并将自己的经验传授给年轻音乐家。Streicherakademie通常不设指挥。由于部分音乐家同时也是斯图加特古典爱乐乐团的成员,他们与指挥家弗里德·贝尼乌斯(Frieder Bernius)建立了密切的合作关系。除了乐团的夏季音乐会,Streicherakademie还经常受邀参加重要的音乐节和系列音乐会,如萨尔茨堡莫扎特周、托布拉赫古斯塔夫·马勒周和恩加丁音乐节周。南蒂罗尔乐团经常与著名独奏家合作,如 Sergio Azzolini、Juliane Banse、Eduard Brunner、Giuliano Carmignola、Mirijam Contzen、Ingeborg Danz、Christian Gerhaher、Alexander Gilman、Dietrich Henschel、 乐团的曲目范围广泛,从巴赫、亨德尔和泽伦卡,到舒伯特·马勒的《死亡与少女》和门德尔松,再到布里顿、巴托克、斯特拉文斯基、勋伯格、施内贝尔和斯图普纳。指挥简介:意大利小提琴家兼指挥家乔治·埃格尔(Georg [George] Egger)曾在蒙特威尔第音乐学院师从詹尼诺·卡尔皮(Giannino Carpi)教授。他在杜塞尔多夫师从桑多尔·维格(Sándor Végh),通过了音乐会文凭考试,并参加了奥德诺波索夫教授、施耐德汉教授和塞林教授(Professors Odnoposoff, Schneiderhan and Szeryng)等著名音乐家举办的各种大师班。1974年至1986年,乔治·埃格尔在符腾堡州海尔布隆交响乐团担任音乐会指挥。此外,他还在欧洲、俄罗斯、日本、加拿大和美国多次担任独奏家。他与莫里斯·安德烈(Maurice Andre)、爱德华·布鲁纳(Eduard Brunner)、海因茨·霍利格(Heinz Holliger)、伊迪丝·马西斯(Edith Mathis)、萨宾和沃尔夫冈·迈耶(Sabine and Wolfgang Meyer)、让·皮埃尔·兰帕尔(Jean-Pierre Rampal)、塔贝亚·齐默尔曼(Tabea Zimmermann)等艺术家合作室内乐。乔治·埃格尔是斯图加特巴赫学院的音乐会总监,师从赫尔穆特·里林(Helmuth Rilling)。他与后者一起参与录制了J.S.巴赫的所有海斯勒作品,其中2000年发行的《Werke für Violine und Basso continuo》专辑尤为引人注目。他是斯图加特Klassischer Philharmonie(总监:Frieder Bernius)的音乐会总监,也是Cappella Andrea Barca(总监:András Schiff)的成员。自1987年以来,他一直担任博尔扎诺(Accademia d'Archi Bolzano = Streicherakademie Bozen)总监。自1985年起,乔治·埃格尔在他学习的“C. Monteverdi”音乐学院担任教授,并在赫尔穆特·里林(Helmuth Rilling)组织的国际巴赫学院担任客座讲师。亚洲精彩视频
*请使用支持5.1声道音源的设备播放专辑简介:人类的创造力是丰富多样,无穷无尽的。如果我们疯狂热衷于一件事物,我们会想把我们的感受传达给别人,我们想要引用它,想要记录它。一种培养生活情趣最古老,最有效的方式是去借鉴别人的想法。在音乐世界更是如此,歌曲被借鉴,然后有很多的歌手去唱这些歌曲。在浪漫主义时期,音乐借鉴成为一种独特的音乐形式,在很多艺术家及作曲家中形成一种风尚。今天也有很多的艺术家欣赏这种音乐形式。在这张专辑中我们将与两名艺术家相遇。艺术家简介:Ole Edvard Antonsen被认为是当今世界领先的小号独奏者之一,他是挪威可谓家喻户晓。曾在纽约卡内基音乐厅、维也纳音乐协会、东京三得利音乐厅、悉尼歌剧院、伦敦巴比肯音乐厅、爱乐乐团、柏林音乐厅等40多个国家的主要音乐舞台上独唱,此外还有慕尼黑奥林匹亚哈雷音乐厅、首尔奥林匹克体育场等大型体育场。作为一名音乐家,他的多才多艺意味着他经常在家与交响乐团,或与流行、摇滚或爵士音乐家合作。曾与柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团、英国广播公司爱乐乐团、亚特兰大交响乐团、东京爱乐乐团、圣保罗爱乐乐团、澳洲室内乐团、德国不来梅爱乐乐团、圣马丁爱乐乐团等大型乐团合作演出,并与马丽斯•詹森、沃尔夫冈•萨沃利什、菲利普•赫瑞魏格、肯特•长野、迪米特里•基塔延科等多名指挥家合作演出。挪威作曲家、钢琴家沃尔夫冈•普拉格(Wolfgang Plagge)出生于奥斯陆的一个荷兰家庭。在很小的时候,他就对古典音乐表现出了真正的兴趣,4岁时就开始弹钢琴,并开始创作自己的第一部作品。10岁时,他在英语电视国际才艺大赛中获奖;一年后,他还赢得了奥斯陆青年钢琴家大赛的冠军。1972年,他在奥斯陆举办了一场轰动一时的独奏会,奥拉夫五世亲王也出席了演出。在接下来的几年里,他赢得了几个国家和国际奖项,其中包括1979年的弗斯伯格公使馆奖和1987年的莱文奖。1986年,他以优异的成绩结束了在德国汉堡音乐学院6年的学习生涯。沃尔夫冈•普拉格的职业生涯非常活跃,他是一名国际钢琴家,也是一名非常受欢迎的室内音乐家。
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